"නිර්මාංශ" සිතුවම්: යුරෝපීය කලාකරුවන්ගේ නිශ්චල ජීවිතය

අද අපි අතීතයේ කැපී පෙනෙන ස්වාමිවරුන්ගේ කෘති කිහිපයක් ඉදිරිපත් කරන්නෙමු, ඔවුන්ගේ නිශ්චල ජීවිතය සෑම කෙනෙකුටම පාහේ දන්නා කරුණකි. තේමාව ආහාර වේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, පසුගිය ශතවර්ෂවල නිශ්චල ජීවිතය තුළ, නිර්මාංශ නොවන මූලද්රව්ය ද නිරූපණය කර ඇත - මාළු, ක්රීඩාව හෝ මරා දැමූ සතුන්ගේ කොටස්. කෙසේ වෙතත්, එවැනි නිශ්චල ජීවිත බොහෝ සෙයින් අඩු බව පිළිගත යුතුය - සමහර විට නිශ්චල ජීවන ප්‍රභේදයේ පින්තාරු කරන ලද කැන්වස් මූලික වශයෙන් විසිත්ත කාමර අලංකාර කිරීමට අදහස් කළ නිසා සහ නිවසේ මෙම අවකාශයට පැමිණෙන අමුත්තන් සාමකාමී හා සාමකාමී දෙයක් දැකීමට බලා සිටියහ. බිත්ති. මාළු සහිත නිශ්චල ජීවිතයකට වඩා ඇපල් සහ පීච් සහිත නිශ්චල ජීවිතයක් ඉතා සාර්ථක ලෙස අලෙවි කළ හැකිය. මෙය අපගේ නිහතමානී අනුමානයක් පමණි, නමුත් එය පදනම් වී ඇත්තේ අවිහිංසාවාදී, මධ්‍යස්ථ සහ “රසවත්” කලා කෘතිවල සෞන්දර්යය සෑම විටම මහජනතාව විශාල වශයෙන් ආකර්ෂණය කර ඇති බව පැහැදිලි කරුණක් මත ය.

පලතුරු, ඇට වර්ග, බෙරි සහ එළවළු නිරූපණය කරන කලාකරුවන් නිර්මාංශත්වය හෝ පලතුරු භෝජන සංග්‍රහයේ අදහස්වලට කිසිසේත්ම අනුගත නොවීය - කෙසේ වෙතත්, නිශ්චල ජීවන ප්‍රභේදය සමහර විට ඔවුන්ගෙන් සමහරෙකුට ඔවුන්ගේ නිර්මාණාත්මක වෘත්තියේ ප්‍රධාන කොටස ලබා ගනී. එපමණක් නොව, නිශ්චල ජීවිතයක් යනු වස්තූන්ගේ එකතුවක් පමණක් නොවේ; එහි සෑම විටම සැඟවුණු සංකේතවාදයක් ඇත, ලෝකය පිළිබඳ ඔහුගේ සංජානනයට අනුකූලව එක් එක් නරඹන්නාට තමාගේම ආකාරයෙන් තේරුම් ගත හැකි යම් අදහසක් ඇත. 

හැඟීම්වාදයේ එක් කුළුණක කාර්යයෙන් පටන් ගනිමු ඔගස්ටේ රෙනොයර්, ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ තේජස කිරණවලින් ස්නානය කළේය.

Pierre-Auguste Renoir. දකුණු පලතුරු සමඟ තවමත් ජීවිතය. 1881

ප්‍රංශ මාස්ටර්ගේ ලිවීමේ විලාසය - බාධාවකින් තොරව මෘදු සහ සැහැල්ලු - ඔහුගේ බොහෝ සිතුවම් වලින් සොයාගත හැකිය. පලතුරු සහ එළවළු විශාල ප්‍රමාණයක් නිරූපණය කරන මෙම නිර්මාංශ කාර්යය ගැන අපි ඉතා පැහැදී සිටිමු.

පින්තාරු කිරීමේ නිර්මාණශීලිත්වය ගැන වරක් කතා කරමින් රෙනොයර් මෙසේ පැවසීය: “මොන ආකාරයේ නිදහසක්ද? ඔබට පෙර දැනටමත් සිය වතාවක් කර ඇති දේ ගැන කතා කිරීමට උත්සාහ කරනවාද? ප්රධාන දෙය නම් කුමන්ත්රණයෙන් මිදීම, ආඛ්යානය වළක්වා ගැනීම සහ මේ සඳහා සෑම කෙනෙකුටම හුරුපුරුදු හා සමීප දෙයක් තෝරා ගැනීම සහ කථාවක් නොමැති විට වඩා හොඳය. අපගේ මතය අනුව, මෙය නිශ්චල ජීවිතයේ ප්‍රභේදය ඉතා නිවැරදිව සංලක්ෂිත කරයි.

පෝල් සෙසාන්. මහලු වියේදී පමණක් මහජනතාවගෙන් සහ විද්වත් ප්‍රජාවෙන් පිළිගැනීමක් ලැබූ නාට්‍යමය ඉරණමක් ඇති කලාකරුවෙකි. ඉතා දිගු කලක් තිස්සේ, සිසාන් බොහෝ චිත්‍ර රසිකයින් විසින් හඳුනා නොගත් අතර, සාප්පුවේ ඔහුගේ සගයන් ඔහුගේ කෘති සැක සහිත සහ අවධානයට ලක්විය යුතු නොවේ. ඒ අතරම, සමකාලීන හැඟීම්වාදීන්ගේ කෘති - ක්ලෝඩ් මොනේට්, රෙනොයර්, ඩෙගාස් - සාර්ථකව අලෙවි විය. බැංකුකරුවෙකුගේ පුතෙකු ලෙස, සීසාන්ට සමෘද්ධිමත් සහ සුරක්ෂිත අනාගතයක් තිබිය හැකිය - ඔහු තම පියාගේ ව්‍යාපාරය දිගටම කරගෙන යාමට කැප වූයේ නම්. නමුත් ඔහුගේ වෘත්තියෙන්, ඔහු පීඩා සහ සම්පූර්ණ හුදකලා කාලවලදී පවා හෝඩුවාවක් නොමැතිව සිතුවම් කිරීමට කැප වූ සැබෑ කලාකරුවෙකි. සෙසන්ගේ භූ දර්ශන - ශාන්ත වික්ටෝරියා කන්ද අසල තැනිතලාව, පොන්ටොයිස් වෙත යන මාර්ගය සහ තවත් බොහෝ දේ - දැන් ඇතුළුව ලෝක කෞතුකාගාර අලංකාර කරයි. භූ දර්ශන මෙන්, සෙසාන් සඳහා නිශ්චල ජීවිත ඔහුගේ නිර්මාණාත්මක පර්යේෂණවල ආශාවක් සහ නිරන්තර විෂයයක් විය. Cezanne ගේ නිශ්චල ජීවිත මෙම ප්‍රභේදයේ ප්‍රමිතිය වන අතර අද දක්වාම කලාකරුවන් සහ සෞන්දර්යය සඳහා ආශ්වාදයක් ලබා දෙයි.

"රෙදි, ජෝගු සහ පළතුරු බඳුන සමඟ නිශ්චල ජීවිතය" Cezanne යනු මෙතෙක් ලෝක වෙන්දේසිවල අලෙවි වූ මිල අධිකම කලා කෘතිවලින් එකකි.

ක්‍රියාත්මක කිරීමේ සරල බව තිබියදීත්, සීසාන්ගේ නිශ්චල ජීවිතය ගණිතමය වශයෙන් සත්‍යාපනය කර ඇත, සුසංයෝගී සහ මෙනෙහි කරන්නාගේ සිත් ඇදගන්නා සුළු ය. "මම මගේ ඇපල්වලින් පැරිසිය විස්මයට පත් කරමි" කියා සෙසාන් වරක් තම මිතුරාට පැවසීය.

Paul Cezanne Still Life Apple සහ Biscuit. 1895

පෝල් සෙසාන්. පළතුරු කූඩයක් සමඟ නිශ්චල ජීවිතය. 1880-1890

පෝල් සෙසාන්. දෙළුම් සහ පෙයාර්ස් සමඟ තවමත් ජීවිතය. 1885-1890

නිර්මාණය වින්සන්ට් වැන් ගොග් ඉතා බහුකාර්ය. ඔහු සිය සියලු කෘති පිළිබඳව ප්‍රවේශමෙන් වැඩ කළේය, එකල අනෙකුත් පින්තාරු කිරීමේ ප්‍රවීණයන්ගේ වැඩවල ස්පර්ශ නොකළ මාතෘකා අධ්‍යයනය කළේය. මිතුරන්ට ලියූ ලිපිවල, ඔහු ඔලිව් වතු හෝ මිදි වතු වල චමත්කාරය බොළඳ ස්වයංසිද්ධව විස්තර කරයි, තිරිඟු වපුරන සාමාන්‍ය වෙහෙස මහන්සි වී වැඩ කරන්නෙකුගේ වැඩ අගය කරයි. ග්‍රාමීය ජීවිතයේ දර්ශන, භූ දර්ශන, පින්තූර සහ, ඇත්ත වශයෙන්ම, නිශ්චල ජීවිත ඔහුගේ කාර්යයේ ප්‍රධාන ක්ෂේත්‍ර වේ. වැන්ගෝගේ irises නොදන්නේ කවුද? එමෙන්ම සූර්යකාන්ත මල් සහිත ප්‍රසිද්ධ නිශ්චල ජීවිත (ඔහුගේ මිතුරෙකු වන Paul Gauguin සතුටු කිරීමට ඔහු පින්තාරු කළ ඒවායින් බොහොමයක්) තවමත් තැපැල්පත්, පෝස්ටර් සහ අභ්‍යන්තර අලංකරණය සඳහා ජනප්‍රිය පෝස්ටර් වල දැකිය හැකිය.

ඔහුගේ ජීවිත කාලය තුළ ඔහුගේ වැඩ විකුණා නැත; කලාකරුවා විසින්ම මිතුරෙකුට ලිපියක් මගින් රසවත් සිදුවීමක් පැවසීය. ධනවත් නිවසක එක්තරා හිමිකරුවෙකු තම විසිත්ත කාමරයේ බිත්තියේ ඇති කලාකරුවාගේ සිතුවමක් "උත්සාහ කිරීමට" එකඟ විය. තම සිතුවම අභ්‍යන්තරයේ තිබීම මුදල් මලුවලට සුදුසු බව වැන්ගෝ සතුටු විය. කලාකරුවා ධනවතාට ඔහුගේ කාර්යය ලබා දුන් නමුත් ඔහු දැනටමත් කලාකරුවාට විශාල උපකාරයක් කරන බව විශ්වාස කරමින් ස්වාමියාට සතයක්වත් ගෙවීමට සිතුවේ නැත.

වැන් ගොග් සඳහා පලතුරු රූපයෙන් අදහස් කළේ අවට කෙත්වතු, තණබිම් සහ මල් කළඹවල වැඩවලට වඩා අඩු නොවේ. 

වින්සන්ට් වැන් ගෝ. බාස්කට් සහ තැඹිලි හයක්. 1888

වින්සන්ට් වැන් ගෝ. ඇපල්, පෙයාර්ස්, ලෙමන් සහ මිදි සමඟ තවමත් ජීවිතය. 1887

පහතින් අපි ඉදිරිපත් කරන්නේ ඔහුගේ මිතුරෙකු වූ කීර්තිමත් චිත්‍ර ශිල්පියෙකු විසින් පින්තාරු කරන ලද වැන් ගෝගේ ප්‍රතිමූර්තියකි. පෝල් ගෝගුයින්, ඔවුන් සමඟ සමහර නිශ්චල ජීවිත සහ භූ දර්ශන මත කලක් එකට වැඩ කළහ. කැන්වසය වෑන් ගොග් සහ සූරියකාන්ත නිරූපණය කරයි, ගුගුයින් ඔවුන් දුටු පරිදි, ඒකාබද්ධ නිර්මාණාත්මක අත්හදා බැලීම් සඳහා මිතුරෙකු අසල පදිංචි විය.

පෝල් ගෝගුයින්. වින්සන්ට් වැන් ගෝගේ සූරියකාන්ත පින්තාරු කිරීම. 1888

පෝල් ගෝගුවින්ගේ නිශ්චල ජීවිත එතරම් විශාල නොවේ, නමුත් ඔහු මෙම චිත්‍ර ප්‍රභේදයටද ප්‍රිය කළේය. බොහෝ විට, ගෝගුයින් මිශ්‍ර ප්‍රභේදයක සිතුවම් සිදු කළ අතර, නිශ්චල ජීවිතයක් අභ්‍යන්තරයක් සහ ප්‍රතිමූර්තියක් පවා ඒකාබද්ධ කළේය. 

පෝල් ගෝගුයින්. රසිකයෙක් සමඟ නිසල ජීවිතය. 1889

ඔහු වෙහෙසට පත් වූ විට නිශ්චල ජීවිතයක් පින්තාරු කරන බව ගෝගුයින් පිළිගත්තේය. කලාකරුවා රචනා ගොඩනඟා නොතිබීම සිත්ගන්නා කරුණකි, නමුත් රීතියක් ලෙස, මතකයෙන් පින්තාරු කර ඇත.

පෝල් ගෝගුයින්. තේ පෝච්චිය සහ පලතුරු සමඟ නිසල ජීවිතය. 1896

පෝල් ගෝගුයින්. මල් සහ පළතුරු බඳුනක්. 1894

පෝල් ගෝගුයින්. පීච් සමග තවමත් ජීවිතය. 1889

හෙන්රි මැටිස් - SI Schukin විසින් ප්‍රශංසාවට ලක් වූ විස්මිත කලාකරුවෙක්. මොස්කව් දානපතියා සහ එකතුකරන්නා ඔහුගේ මන්දිරය අසාමාන්‍ය හා පසුව සම්පූර්ණයෙන්ම පැහැදිලි නොවූ මැටිස්ගේ සිතුවම් වලින් සරසා කලාකරුවාට ඔහුගේ මූල්‍ය තත්ත්වය ගැන කරදර නොවී සන්සුන්ව නිර්මාණශීලීත්වයේ යෙදීමට අවස්ථාව ලබා දුන්නේය. මෙම සහයෝගයට ස්තූතිවන්ත වන අතර, එතරම් නොදන්නා ස්වාමියාට සැබෑ කීර්තියක් ලැබුණි. මැටිස් සෙමින්, ඉතා භාවනාශීලීව, සමහර විට ඉතා දැනුවත්ව තම කෘති දරුවෙකුගේ ඇඳීමේ මට්ටමට සරල කළේය. එදිනෙදා කරදරවලින් වෙහෙසට පත් නරඹන්නා, කනස්සල්ලෙන් හා කාංසාවෙන් ගැඹුරට ගමන් කරමින් මෙනෙහි කිරීමේ සුසංයෝගී පරිසරයක ගිලී යා යුතු බව ඔහු විශ්වාස කළේය. ඔහුගේ කෘතිවල, සංවේදනවල සංශුද්ධතාවයට සමීප වීමට ඇති ආශාව, සොබාදහම සමඟ එකමුතුකම පිළිබඳ හැඟීමක් සහ පැවැත්මේ ප්‍රාථමික සරල බව පැහැදිලිව දැකගත හැකිය.

   

හෙන්රි මැටිස්. මල් අන්නාසි සහ ලෙමන් සමඟ තවමත් ජීවිතය

Matisse ගේ නිශ්චල ජීවිතය නැවත වරක් ඔප්පු කරන්නේ කලාකරුවෙකුගේ කර්තව්‍යය, ඔහු කුමන ප්‍රභේදයක හෝ දිශාවකින් වැඩ කළත්, පුද්ගලයෙකු තුළ සුන්දරත්වය පිළිබඳ හැඟීමක් අවදි කිරීම, ඔහුට ලෝකය ගැඹුරට දැනීම, සරල, සමහර විට පවා " ළමා" රූප ශිල්පීය ක්රම. 

හෙන්රි මැටිස්. දොඩම් සමඟ තවමත් ජීවිතය. 1913

නිශ්චල ජීවිතය සංජානනය සඳහා වඩාත්ම ප්‍රජාතන්ත්‍රවාදී එකක් වන අතර බොහෝ දෙනෙකුට වඩාත්ම ආදරණීය සිතුවම් ප්‍රභේදයකි. හිදී

ඔබගේ අවධානයට අපි ඔබට ස්තුතියි!

ඔබමයි